Mit unseren Residenzen in Hamburg, Baden-Baden, Fontainebleau, Havanna und Barcelona sind wir mehrere Wochen im Jahr an fünf Orten präsent. Neben Konzertprogrammen, die erarbeitet und realisiert werden, entwickeln wir für jede Residenz ein nachhaltiges Konzept. Die Akademiearbeit findet parallel und in das kulturelle Leben der Residenz integriert statt, alle Musiker:innen sind in gesellschaftliche Konzerte oder Bildungsprojekte eingebunden. Auf diese Weise werden die Menschen vor Ort an Musik und Kultur herangeführt. Wir werden „vertraut“ miteinander und zu einem Teil des lokalen Kulturlebens.
„Das sind wesentliche Aktivitäten, um uns kulturell und sozial in der Mitte der Gesellschaft zu verankern. Sollte der Musikmarkt dauerhaft übersättigt und abgestumpft sein, müssen wir andere Wege finden, um das tiefe existenzielle Bedürfnis vieler Menschen nach Musik und Kunst zu stillen. All das scheint mittlerweile immer mehr Menschen bewusst zu werden. Jetzt brauchen wir dafür neue Denkweisen, Räume und Freiheiten.“
Thomas Hengelbrock
Aus ökologischen Gründen ist es nicht mehr zu rechtfertigen, für nur ein Konzert in ein Land oder eine Stadt zu fliegen und sich dort über das Konzert hinaus nicht auch durch Austausch, Begegnung und Gemeinschaft zu engagieren. Der Balthasar-Neumann-Chor und das Balthasar-Neumann-Orchester verstehen sich als lebendige Lernplattform und Weiterbildungsprojekt – für unser Publikum und die Menschen in unseren Häusern sowie für unsere Musiker:innen.
Seit der Saison 2019/20 sind Thomas Hengelbrock und seine Balthasar-Neumann-Ensembles fest im Kulturleben der Stadt Hamburg verankert. Mit den Geschäftsräumen im Herzen des Schanzenviertels und eigenen Konzertreihen an unterschiedlichen Spielstätten sind Balthasar-Neumann-Chor und -Orchester zu einem charakteristischen kulturellen Bestandteil der Hansestadt geworden. Neben einer Konzertreihe in Zusammenarbeit mit HamburgMusik gGmbH bieten die Balthasar-Neumann-Ensembles eine Vielzahl sozialer und edukativer Aktivitäten in Hamburg an.
Dank des großartigen Kreises an Freunden und Förderern, der Unterstützung der Stadt Hamburg sowie der zahlreichen Kooperationen mit Bildungs- oder Kultureinrichtungen und Kliniken sind die Ensembles aus der Hansestadt nicht mehr wegzudenken.
Neu seit 2023: Im Rahmen der Campus-Kurse „Becoming” bieten die Balthasar-Neumann-Akademie und das Balthasar-Neumann-Orchester zwei Mal jährlich Kurse und Konzertprojekte für junge Musiker:innen aus ganz Europa an. Im Anschluss an die Kurse sind die Musiker:innen bei einer Vielzahl von Sozialkonzerten in ganz Hamburg zu erleben, in denen sie die Ergebnisse ihrer Arbeit präsentieren und einem breiten Publikum zugänglich machen.
Für viele, insbesondere junge Europäer, ist klassische Musik kein Teil ihres Lebens – weder als ästhetisches noch als soziales Erlebnis. Wir wollen dieser Entwicklung entgegenwirken: Unsere Becoming-Kurse fördern den Zugang zu Musik für ein diverses Publikum, indem sie die im Rahmen des jeweiligen Projekts erarbeiteten Werke in einen aktuellen Kontext setzen und ihre Bedeutung für das heutige Leben vermitteln. Sie bieten Möglichkeiten der Teilhabe sowie die Gelegenheit, mit den Musiker:innen ins Gespräch zu kommen, und neu entwickelte Konzertformate zu testen.
Unsere festen Partner:innen in Hamburg sind:
Gemeinsam mit der HamburgMusik gGmbH präsentieren wir Konzerte in der Laeiszhalle, gelegentlich auch in der Elbphilharmonie und anderen Orten der Hansestadt. Allen Konzerten geht ein Einführungsgespräch mit Thomas Hengelbrock voraus, bei dem das Publikum stets die Möglichkeit hat, sich aktiv zu beteiligen und Fragen zu stellen.
In der Hamburger Kinder- und Jugendpschatrie „Marzipanfabrik” wird die Begegnung mit verschiedenen Kunstformen als wichtige Ergänzung zur Behandlung angesehen. Daher konzipieren die Stipendiat:innen der Akademie Balthasar Neumann seit 2018 regelmäßige Werkstattkonzerte für die Patient:innen und nehmen darüber hinaus an Gesprächsrunden teil.
Thomas Hengelbrock ist Schirmherr von KinderPaCT Hamburg und unterstützt gemeinsam mit seiner Balthasar-Neumann-Familie das Kinderpalliativteam auf vielfältige Weise. Regelmäßige Fundraising-Veranstaltungen bringen die Organisation in die Öffentlichkeit und leisten einen finanziellen Beitrag. Einladungen zu Sonderkonzerten oder Generalproben kommen direkt den Angehörigen der erkrankten Kinder und Jugendlichen zugute. Darüber hinaus arbeiten wir regelmäßig mit Schulen und sozialen Einrichtungen zusammen, um möglichst viele Menschen zu erreichen und sie mit unserer Sprache, der Musik, zu erreichen.
Thomas Hengelbrock und die Familie Balthasar-Neumann sind dem Festspielhaus Baden-Baden seit 23 Jahren eng verbunden. Mehr als 160 szenische und konzertante Opernproduktionen wurden dort gemeinsam mit wertvollen, kreativen Partnern auf die Bühne gebracht. Kammermusikkonzerte wurden ebenso realisiert wie große Sinfonie-, Oratorien- und Chorkonzerte. Aber auch Formate wie philosophische Abende, Lesungen und unterhaltsame Konzerte im Herzen der Stadt wurden bereits umgesetzt.
Seit 2022 sorgen die Balthasar-Neumann-Ensembles in Baden-Baden regelmäßig für unvergessliche musikalische Momente im Rahmen der Herbstfestspiele „La Grande Gare“, die von Thomas Hengelbrock und Benedikt Stampa kuratiert werden. Wie der Name schon sagt, steht die Freundschaft mit dem europäischen Nachbarn Frankreich im Mittelpunkt.
Das internationale Festival will Grenzen überwinden: durch Veranstaltungen und Konzerte im Festspielhaus und in der ganzen Stadt, durch Mitmachangebote für alle, durch eine intensive Auseinandersetzung mit unseren europäischen Werten und der deutsch-französischen Geschichte.
Große Oper, intime Kammermusik und spektakuläre Chorwerke gehören ebenso zum Programm wie Lesungen und Diskussionen, die den internationalen Austausch fördern. Als Teil eines Projektchors, der unter der Leitung der Balthasar-Neumann-Chorprofis probt und ein großes Konzert vorbereitet, kann sich jeder musikalisch einbringen.
Unser Partner in Baden-Baden:
Die „Residence artistique de Thomas Hengelbrock et des Orchestre et Choeur Balthasar Neumann au Château de Fontainebleau“ ist mit der Idee des „foyer artistique“ entstanden und inzwischen fest in der Musiklandschaft des Schlosses verankert. Musiker:innen und Künstler:innen aus ganz Europa kommen im Château de Fontainebleau zusammen – an einem Ort, der für die Geschichte des Kontinents von immanenter Bedeutung ist. Durch seine außergewöhnliche Kulisse und seinen geschichtlichen Reichtum hat das Château de Fontainebleau schon zahlreiche Künstler:innen-Generationen zu wahren Meisterwerken inspiriert.
Unter der Leitung von Thomas Hengelbrock hauchen die Balthasar-Neumann-Ensembles dem Château seit 2020 neues Leben ein und schreiben die Geschichte des Ortes auch in Zukunft weiter. Durch unterschiedliche musikalische Projekte wird der verbindende europäische Gedanke in Fontainebleau gestärkt – genau an dem Ort, an dem so viele diplomatische, politische und kulturelle Beziehungen entstanden sind. Das Herzstück der Residenz im Château de Fontainebleau bilden vier thematisch individuell gestaltete Musik-Wochenenden zu Beginn jeder Jahreszeit. Die Konzerte und Veranstaltungen der Reihe „Les quatres saisons” nehmen dabei Bezug auf die regelmäßig im Schloss stattfindenden Ausstellungen und reflektieren die Geschichte des Ortes auf ganz unterschiedliche Weise. Dabei liegt es der Balthasar-Neumann-Familie besonders am Herzen, Musik für alle zugänglich machen und das Publikum aktiv mit einbeziehen. Deshalb sind alle Proben offen und können jederzeit besucht werden. Darüber hinaus geben die Musiker:innen Konzerte in Pflegeheimen und Krankenhäusern, sodass auch ein Publikum erreicht wird, das nicht reisen kann.
Neben den Konzertprojekten werden von den Dozent:innen der Balthasar-Neumann-Akademie, Thomas Hengelbrock und Gast-Professor:innen Masterclasses für deutsche und französische Musiker:innen angeboten. Der historische Kontext unterschiedlicher Werke mit den jeweiligen Originalinstrumenten und ihren Spieltechniken steht dabei im Mittelpunkt. Für Streicher:innen und Sänger:innen wurden erstmals Campus-Kurse entwickelt: Die Balthasar-Neumann-Ensembles wohnen, essen, proben und musizieren gemeinsam, um ihre gelebte Begeisterung für Musik an die jüngere Generation weiterzugeben und darüber hinaus Werte und Ideen des internationalen Zusammenlebens zu teilen. In Zusammenarbeit mit internationalen künstlerischen Partner:innen wird das ganze Jahr über ein umfangreiches Bildungsprogramm für Kinder unterschiedlichen Alters angeboten. Die jungen Studierenden werden aktiv in Sonderkonzerte eingebunden und arbeiten direkt und persönlich beim Musizieren gemeinsam mit den professionellen Musiker:innen der Balthasar-Neumann-Ensembles und unter der Leitung von Thomas Hengelbrock und Gastdirigent:innen.
Unsere festen Partner:innen in Fontainebleau sind:
Das Château de Fontainebleau gehört seit 1981 zum UNESCO-Weltkulturerbe und ist das einzige Schloss, das zwischen dem 12. und 19. Jahrhundert von allen französischen Königen und Kaisern bewohnt wurde. Nach der Französischen Revolution kümmerte sich Napoleon sofort um die Restaurierung des Schlosses, das über die opulenteste Ausstattung aller französischen Schlösser verfügt. Er hauchte dem Palast neues Leben ein, dankte dort 1814 ab und beschrieb ihn in seinen Memoiren als „die wahre Heimat der Könige“. Das Schloss ist ein Meisterwerk der Renaissance-Architektur und -Dekoration mit Werken europäischer Künstler in den Sälen und Galerien. Generationen von Herrschern haben sich in der Einrichtung und Gestaltung des Schlosses verewigt, die noch heute zu bewundern ist: Renaissance-Meisterwerke im Auftrag von Franz I., das raffinierte Interieur von Marie-Antoinette, die Prunkräume von Napoleon I. und eine Dekoration, die den Geschmack von widerspiegelt Napoleon III. und Kaiserin Eugénie. Als Jagdresidenz und Rückzugsort, Zeuge des offiziellen und privaten Lebens der Könige und Kaiser Frankreichs verkörpert das Schloss von Fontainebleau wie kein anderer Ort die französische „Art de Vivre“.
Eine zentrale Rolle im Leben des Schlosses spielte die Musik. Werke wie Rousseaus „Le Devin du Village“ und Rameaus „Anacréon“, Mondonvilles „L'Amour et Psyché“ oder Grétrys „Zémire et Azor“ wurden dort uraufgeführt.
Das prächtige Théâtre de Napoléon III, 1853–1854 von Hector Lefuel erbaut, bot auch einen prächtigen Raum für Musikveranstaltungen. Seit 1921 haben die amerikanischen Kunstschulen auf Anregung von Charles-Marie Widor die Musiktradition von Bellefontaine fortgeführt, indem sie jeden Sommer Meisterkurse und Konzerte unter der Leitung von Künstlern wie Maurice Ravel, Igor Strawinsky, Arthur Rubinstein, Robert Casadesus und Leonard Bernstein, Philip Glass und anderen organisierten.
Als europäisches Kulturprojekt steht die Residenz seit 2021 unter der Schirmherrschaft der UNESCO.
Im Rahmen jeder Residenzwoche werden Konzerte für die Bewohner:innen der Villa Baucis, einem Alzheimer-Zentrum in Fontainebleau, organisiert. Den Balthasar-Neumann-Musiker:innen ist es ein Herzensanliegen, einen gesellschaftlichen Beitrag zu leisten, weswegen sie kranken oder älteren Menschen bewegende Momente bescheren. Musiktherapeuten und Ärzte arbeiten regelmäßig mit den Bewohnern des Zentrums zusammen und bereiten sie auf die Konzerte vor.
Das internationale Lycée François 1er ist ein öffentliches Gymnasium in Fontainebleau, das sich durch seine internationalen Abteilungen (englisch- und deutschsprachig) und seinen Lehrplan für das internationale „Baccalauréat“ (OIB) auszeichnet.
Rund um den begeisterten Pädagogen und Musiklehrer Herrn Fabrice Fortin hat sich an der Schule eine starke Musikabteilung entwickelt, die sie zu einem idealen Partner für die Familie Balthasar Neumann und Thomas Hengelbrock macht.
„Wo ein Begeisterter steht, ist der Gipfel der Welt.“ Joseph von Eichendorff
Die Organisation „Orchestre à l’École“ konzentriert sich auf die Förderung der Musikausbildung in ganz Frankreich, indem sie Musikensembles in Schulen aufbaut, für die Kinder Instrumente bereitstellt und den Aufbau von Partnerschaften französischer Schulorchester und landesweiter Kulturinstitutionen regelt. Durch Schüleraustausche mit Thomas Hengelbrock und den Musikern des Balthasar-Neumann-Orchesters erhalten die Kinder nicht nur die Möglichkeit, ihre instrumentalen Fähigkeiten zu verbessern, sondern auch die ansteckende Begeisterung internationaler Profis zu erleben.
Seit vielen Jahren sind die Balthasar-Neumann-Ensembles zunehmend auch in Spanien präsent. Im Februar 2024 startet eine neue Residenz im Palau de Música Català.
Jedes Frühjahr treffen sich die Sänger:innen und Instrumentalist:innen mit Thomas Hengelbrock in der katalanischen Hauptstadt Barcelona, um gemeinsam mit lokalen Partnern wie dem Cor de Cambra del Palau oder Orfeó Català zu proben und Konzerte zu geben, um anschließend auf Europa-Tournee zu gehen.
Wie bei jeder Residenz sind die Proben des Balthasar-Neumann-Chores und -Orchesters öffentlich, sodass ausdrücklich jeder zum Zuhören eingeladen ist. Die Musiker:innen sind darüber hinaus auch in verschiedenen Kammermusikformationen in Bildungs- und Sozialeinrichtungen zu erleben.
